邱慧芳说，打完九运会以后，她其实就萌生出退役的念头。“我当时想不再练了，因为按照我个人的情况，工作也有，家庭也有，可以追求安逸不用再受苦了。”但是邱慧芳舍不得这个集体，打完九运会，她找到吴彬老师和崔亚辉教练，对他们说：“如果你们还干的话，就带着我一块儿干！”她说她现在的事业已经有很多感情成分纠结其中了。
谈到一言难尽的十运会，邱慧芳说：“听传闻梁小葵好像还要打，但对手有谁其实并不重要，对运动员来说，特别是对老运动员来说，最大的挑战来自自身，最大的敌人是自己。难度动作在场下100次的成功也不能保证在场上的1次成功，所以除了在场下踏实训练外，关键是场上的平稳发挥和心理控制能力，这对老运动员尤为重要。”
话题自然转到了让人爱恨交织的难度动作，邱慧芳说：“自从我改练太极拳，尤其是七运会以后，中国武术竞赛改革大规模展开，我可以说是中国武术竞赛改革的见证人，每一届比赛的难度动作要求都不一样，越来越难，当然也越来越规范。”
邱慧芳认为，单纯来看，难度动作或许有利于太极拳竞赛上的持续发展，但是从太极拳传统角度来看，教练员、运动员、裁判员的专注点都不再在太极拳演练的味道和韵味上，而将全部精力集中到了难度动作上。
飞脚接摆莲540°接阕地龙、 360°旋风脚单脚独立、摆莲腿360°单脚独立……这些光听听名目就让人觉得很难的太极拳难度动作，特别是一些跳跃动作，对太极拳运动员来说，的确有一定难度。
“太极拳运动员在选材的时候一般着重柔韧性的选择，太极拳运动员的弹跳往往不是特别好，爆发力也不是很强。难度动作使得整个太极拳在选材的要求上产生了一定的改变。同时难度动作也就增加了太极拳运动员的受伤率。”
在即将举行的锦标赛上，太极项目又有了大胆的改革，参赛套路的编排过程只要涵盖八个规定动作和指定的难度动作，其余一切的动作组合、顺序都由运动员自己编定。此外，本次比赛的配乐和服装也完全放开。这样的改革打破了以往比赛所有运动员都演练一个套路的枯燥和单调，鼓励创新，无疑可以增强比赛的可观赏性。
邱慧芳说她已经编排好了参赛套路，可以表现出自己的风格特点，自己比较满意。而配乐她打算采用雅尼的音乐：“一般一想到太极拳音乐就是梁祝、春江花月夜什么的，我想套路既然打破了老规矩，音乐也应该有新意，可以在保持东方传统的同时纳入一些西方元素。”
雅尼的音乐以空灵神秘著称，既富含西方的自由飘逸，也拥有东方的神秘稳重，正适合邱慧芳轻灵沉稳的太极风格。
柔和主义路线
邱慧芳不仅练习竞赛套路，也练习过武式太极拳、孙式太极拳等一些传统太极拳，她说：“如果不打比赛，我想我会多练传统的东西。”
“我在运动员当中不属于手长脚长、动作舒展大方的那种，而是比较小巧的风格。孙式和武式太极拳比较接近，架子比较小。武式动作比较收，转动比较灵活，动作幅度不需要太大，走的是内在的劲，比较适合我。孙式太极拳也是一样，可能比武式更要走动灵活、变化更加丰富一些。”
提起国内太极拳竞赛场上优秀的运动员，邱慧芳如数家珍：“每个优秀的运动员都有不同的风格。大家都说高佳敏手长脚长，我觉得她的特点还不仅仅来源于外在的条件，她特别善于扬长避短，弓步、马步、仆步、虚步，下盘功夫特别扎实，一点儿都不拖泥带水，走的是内在自身浑厚的劲力，她演练起来的动作既轻灵又沉稳，她算得上是我们这一代太极拳的前辈，是我们很好的学习榜样，直到现在还是会有很多运动员在模仿她的动作、她的风格。”
提到范雪萍，邱慧芳也是赞不绝口：“她充分利用自己的身材条件，动作舒展大方，看起来很大气，很舒服。”
邱慧芳说，可能因为自身不具备长手长脚的原因，所以格外喜欢高佳敏的风格。邱慧芳也一度认为自己不是练太极拳的好材料，“以前我刚转练太极拳的时候也有老师说过我练不出来，说你看你的手呀胳膊呀都不算特别长，练起来动作肯定缩手缩脚不好看。”
于是邱慧芳开始研究别人的动作风格，高佳敏、梁小葵、范雪萍，她都一一仔细研究，也试图模仿，在不断揣摩的过程中，终于慢慢形成了属于自己的独特的风格。
现在，邱慧芳已经成为别人模仿的对象，她演练的太极拳下盘扎实，动作松弛，沉稳踏实而又不失轻灵飘逸。
“我会持续自己的柔和路线，但依然还是在不断地摸索中，因为太极拳的研究和体悟是永远没有尽头的."
